包豪斯设计及其对未来设计趋势的影响

作者:河北圣智工业设计有限公司21-08-20

德国包豪斯设计在工业设计教育史上有着显著影响力,它为德国在工业设计界的领先地位奠定了坚实基础。通过对不同国家工业设计现状的分析可以看出,艺术设计被认为是工业设计的主体。工业设计已在相当多领域取得成就,其发展趋势自然不容忽视。

德国包豪斯和工业设计

1919年,包豪斯设计学院在德国魏玛成立。它被称作为“世界工业设计的摇篮”,在艺术设计史上具有里程碑式的意义。包豪斯认为,在设计教育中最重要的是要让学生寻求自己的设计方式,而不是仅仅把老师的设计方法传输给学生。要培养学生独立思考及批判性思考能力,而不是把现有的设计风格强加于其身上。在其他设计院校持有相似的教育理念的背景下,包豪斯独树一帜,建立了自己的教育哲学。它给传统的艺术设计体系带来了革命性的创新,并且把艺术设计定义为了一种新的专业学科。

包豪斯的主要作品之一是精炼简化了一般工业产品的造型。包豪斯强调,工业产品的造型应根据最基本的几何化造型,如立方体、方形和圆来进行设计。工业产品的造型和轮廓应该以简单方式,用不同的组合方式来变化,并且遵循抽象的设计原则及美学原则。包豪斯积极探索和改革,极大影响了现代艺术风格。至此,包豪斯成了现代艺术设计史的一座里程碑。

工业设计这一专业术语,1919年由美国艺术家约瑟第一次提出。直到1983年,中国教育部才将“工业设计”划入普通高校的教育学科。最初这一学科的名字是“产品成型”,主要面向艺术类的考生。随着时代的发展,“产品形成”这一学科把焦点从产品形态的研究转移到了人—产品—环境的关系研究上。这一名字被“工业设计”取代,主要设立于一些工程与艺术教育类的院校。

包豪斯聚集了很多当时欧洲的顶级艺术家,比如伊顿、康定斯基、克里等。他们都是著名的抽象派画家,正是由于他们的教育工作培育了包豪斯的一批设计人才并促成了20世纪艺术设计大发展。菲利普斯塔克、马卡等著名工业设计师均毕业于这所院校。他们的成功,证明了艺术类的教育对于工业设计的教育是有帮助的。产品的外形设计仍然是本科工业设计研究的一个重要方面,工业设计是目前著名艺术类院校的重要组成部分。

不少世界知名设计院校的工业设计系,都设置于设计与艺术学院。根据美国工业设计师协会1998年的一项调查,有49个机构在IDSA列表中注册有工业设计本科或研究生的课程。工业设计专业的学生通常被放在艺术学院,毕业后授予艺术或者科学领域内的学士学位。他们大多数得到了NASAD(艺术与设计学校协会)的认证。在这49所学院里,只有15所没有得到认证。IDSA宣布,在未来的五年里,只有认证的工业设计专业学生可以得到认可。

不能忽视的工业设计十个趋势

1.用意很强的设计

Herman Miller和American Apparel设计团队通过设计来激发他们的灵感。Yves Béhar为Herman Miller公司设计的叶片形灯具(如图所示),相比较普通的白炽灯来说,通过应用生物形态类的格栅状液晶显示器,不仅降低40%的能耗,而且可以连续发光100000小时。

2.简洁化设计 少即是多

按照波特兰一家叫做Ziba设计公司的执行总裁Steve McCallion的说法,设计有一种趋向简洁化的趋势,这些产品不仅拥有很多功能,而且非常的人性化,人们很容易接受,使用起来也很方便,如苹果的iPhone。居家带孩子的人也很推崇简洁化,因为孩子在刚出生的这段时间,他们对所用的东西、家庭医疗设备的简单易用的需求越来越高。麦迪逊是一家专业从事概念设计的工业设计公司,公司老板Ami Verhalen说,居家健康护理的需求将成为未来十年产品创新的有力推动器。

 3.设计的私人化、个性化

不论从耐克的鞋子设计,还是到Build—a—Bear的衬衣设计,各种品牌的 产品 都在加入“塑造你自己”这个理念。亲身来打造你自己或者说DIY,为我们诠释了这样一个非常重要的趋势。设计师Wendy Mullin在他的《Sew U》一书中指出,鼓励消费者在他们自己的所用之物中加入自己的想法。

4.设计的全球化

产品外包也在影响着全球的设计。当今,在印度德里的设计师也许要和远在美国哥伦布的制造商一起工作。Steve McCallion说,产品设计的全球化创造了国际间的交流,使得更多的人参与到设计的流程中。对于Kid Robot这种设计公司来说,从东京招聘玩具设计师到美国图森工作要比以往容易很多。

5.设计中的 装饰 性更浓

在 时尚 设计领域,我们看到人们正在向保守主义回归。但在家居装潢风格中,却是细节装饰味十足的潮流大行其道。在前几十年的起步阶段,墙纸比较流行,细节设计也多是繁饰锦簇,鹅绒质感,类宝石颜色。远离人们视线很久的纺织品设计师们,如Florence Broadhurst和Vera Neaumann,就慢慢将注意力集中在对设计考究的消费者身上。

6.设计趋于两极化

这是个大盒子还是件奢侈品?许多专家指出,此种设计体现出既是高品位,但同时又是平民化的定位,使得这种极具 创意 的产品走向两种极端。与此同时,处于中间定位的设计者,如Macy一类的设计师饱受缺少创意和不能迎合时尚之苦。如此现象导致大量消费者更愿意接受Ikea200美元的Malm床垫,也不愿问及价格不菲的Hastens床垫。

7.中性设计

小玩意儿是一款个人游戏吗?如果你把最近的产品仅仅看成是带有女性神秘感的产品,那你就大错特错了。Motorola已经推出了一款唇膏型粉色Razr微型电话,LG也推出了一款Prada电话。越来越多的生产商正在把自己笨拙、矮胖的产品设计得更加时尚、女性化。想看看女性化产品的评价吗?只需登录“Geeksugar.com”,上面每天都有很多评论,诸如:“不过如此”或者“很普通的家伙”等等。

8.缺憾美设计

一些设计师在创作这样的作品:它们是经过刻意的雕琢后被制作成具有缺憾美的产品。设计师Jason Miller设计的管状椅,Bodum’s Pavina设计的精品 玻璃 器皿,这些产品都是用嘴吹出来的双层玻璃薄壁,使每层玻璃在高度、厚度、重量各个层面都有细微的变化。

9.对手工艺产品的重视

在大量类似Target的生产商专注于设计带动销售的同时,也有一群反其道而行之的制造商和设计人员在作坊中寻找灵感。在哪里可以找见这些限量版的好东西呢?找电子商务网站Etsy.com的匠人,还有Heath Ceramics的传统手工艺公司,以及Design Within Reach这类现代主义设计工作组,或许就能找见。

10.关注于其他90% 人群 的设计

专门从事设计战略的Herbst LaZar公司副总裁Bell Anthony Pannozzo说,经过良好设计的产品只服务于世界上10%的人群。然而,却有越来越多设计师正投身于非洲、亚洲、拉丁美洲的市场,为更广泛的人群服务。